延伸閱讀｜韋瓦第的傳世名作《四季》

《四季》（意大利語：Le quattro stagioni）是意大利作曲家安東尼奧·盧喬·韋瓦第創作的一組小提琴協奏曲，四首曲子每首代表一個季節（春、夏、秋、冬）。每首都包含快-慢-快三個樂章。創作靈感來自四首十四行詩(作者不詳)，作曲家在樂譜寫下十四行詩中的部分描述性文字，說明曲子的內涵。《四季》是韋瓦第最著名的作品。作曲家利用樂器擬真出大自然中存在的聲響，模仿人在不同季節中的姿態，並且表現在不同情境下的心情。《四季》中包含了獨奏小提琴的聲部，能讓小提琴家展現精湛的演奏技巧。

安東尼奧·盧喬·韋瓦第（意大利語：Antonio Lucio Vivaldi，1678年3月4日—1741年7月28日），意大利作曲家、小提琴家、羅馬天主教司鐸，有“紅髮祭司”之稱，擅長創作協奏曲。韋瓦第被認爲是巴洛克音樂最具影響力的音樂家之一，生前便已名傳當代歐洲。韋瓦第在巴洛克風格的基礎上做出不少創新。韋瓦第與另外兩位巴洛克音樂家巴赫及韓德爾被稱譽爲“巴洛克三巨匠”。

在《四季》中，韋瓦第用音樂來表現大自然美景，運用許多特別的技巧，讓觀眾用「聽覺」來感受四季不同的變化，富含巧思：小提琴用顫音模仿鳥兒生氣蓬勃地歡唱；利用對位來表達鳥聲此起彼落的熱鬧景象；低音提琴呈現長音，製造穩定踏實的聽感，有時也刻意模仿風聲、笛聲，令人彷彿置身鄉野田園；高低音交錯，表達「雷鳴」和「閃電」；風雨過後，鳥兒再度歡唱，繁花盛開，點綴美麗春色。

《四季》對當時的社會產生了廣泛影響：藝術存在的目的，不再隻是彰顯「上帝」。韋瓦第歌詠自然之美，帶著這群孩子走出城鎮，進入鄉間，將美妙的旋律獻給每一個聽眾。這是一部標題音樂的經典之作，利用音樂生動描繪出四季變化的景色，並附有十四行詩來輔助理解，使聽眾能用「聽覺」感受「詩中有樂、樂中有畫」的意境。這種「以人為本」的風氣，也成為巴洛克時代的一大特色，成為日後浪漫主義、自然主義的先聲。