人物介紹 | 戰爭與人性的史詩 - 布萊希特與《勇氣媽媽》

貝托爾特·布萊希特（Bertolt Brecht，1898—1956）是20世紀最具影響力的德國戲劇家之一。他出生於德國奧格斯堡，父親是工廠的管理者，雖然他身處於優渥的家庭背景，但從年輕時代就有激進思想，同情底層的人民。早年學習哲學與醫學，後來投入戲劇創作，並憑《夜半鼓聲》（Trommeln in der Nacht）獲得了當時德國最重要的文學獎項：克萊希特獎（Kleist prize）。

布萊希特的創作生涯跨越了魏瑪共和國時期、納粹德國的流亡歲月以及東德時期。成名後的他，同時也獲邀擔任慕尼黑室內劇院戲劇顧問和導演。他的戲劇作品以深刻的社會批判和獨特的「史詩劇場」風格著稱，強調透過「間離效果」讓觀眾保持理性思考，而非沉浸於劇情與被角色牽動的情感共鳴。他認為觀眾應該與戲劇保持距離，舞台力求簡化，並引用敘述者，使用默劇動作、歌唱及幻燈片等方式干擾劇情。他的代表作包括《三分錢歌劇》《伽利略傳》和《四川好人》等。

「在生活中，我是個軟弱的人。在鬥爭中，我是個恐懼的人。在劇場中，我是一個不得不去克服軟弱與恐懼的人。」 —— 布萊希特

《勇氣媽媽》的創作背景

《勇氣媽媽》（德文：Mutter Courage und ihre Kinder）是布萊希特在流亡期間創作的作品。 1933年納粹上台後，布萊希特因政治立場被迫離開德國，先後在北歐和美國流亡。 《勇氣媽媽》創作於1938—1939年，1941年在瑞士首演。這部作品反映了布萊希特對戰爭、資本主義以及人性的深刻反思，同時也反映了他對當時歐洲社會動盪的批判性思考。

劇情概述

《勇氣媽媽》以17世紀的三十年戰爭為背景，講述了女商販安娜·菲林（即「勇氣媽媽」）帶著三個孩子跟隨軍隊做生意的故事。全劇共12場，每場都圍繞著勇氣媽媽的生意和家庭。她憑藉機智和堅韌在戰爭中謀生，但戰爭也無情地奪走了她的三個孩子：長子伊里夫因殺人被處決；次子瑞士奶酪因偷竊被絞死；啞女卡特琳則在戰爭中喪生。最終，勇氣媽媽在戰爭的廢墟中孤獨地繼續前行，她的馬車象徵著戰爭對人性的摧毀。

藝術特色

《勇氣媽媽》是布萊希特「史詩劇場」理論的典型實踐。劇中運用了多種“間離效果”，如場景切換時的旁白、角色的直接對白以及諷刺性歌曲，旨在讓觀眾保持批判性思維，而非被情感牽動。布萊希特透過這部作品揭示了戰爭與資本主義的關聯，批判了戰爭對人性的異化和道德的腐蝕。

影響與意義

《勇氣媽媽》是布萊希特最具影響力的作品之一，自首演以來被翻譯成多種語言，在世界各地上演。它不僅在戲劇史上具有重要地位，也為現代戲劇創作提供了豐富的理論和實踐借鑒。透過這部作品，布萊希特呼籲觀眾反思戰爭的本質，並倡導和平與人性的回歸。