集資訊性、功能性、生活性於一身的澳門藝文平台!

受訪者：一眾展覽設計師 訪問：吸點藝術 吸點：可以向大家介紹一下你的作品？ 陳家彥 Kaby Chan（作品《凝固的衣紋：跨越時空的戲劇對話》）： 服裝是角色最直接的視覺語言，亦是時代的靈魂織體。本展以三齣經典劇作為鏡，呈現布料、色彩與造型的對話： 1. 《安蒂岡妮》（展出服裝：安蒂岡妮 Antigone）：懸垂褶皺與面具相織，以雕像線條凝固對抗命運的神聖意志。 2. 《一僕二主》（展出服裝：亞力基諾 Arlecchino）：斑斕幾何拼貼與皮革半面具，將雜耍節奏化為獨特的視覺基因。 3. 《第十二夜》（展出服裝：安德魯爵士 Sir Andrew Aguecheek）：交融古典語彙與現代裁縫，以隨性領巾勾勒貴族的荒謬與浪漫。 三套服裝同台交會，將文本化作造型詩篇，引領觀者近距離凝視布料背後的角色生命質地，感受戲劇深邃的敘事力量。 黎家維 ryuki： 這次展出選自三齣風格迥異的戲劇作品——黑色幽默喜劇《荔枝・英雄傳》、新文本《流瑩》與寫實正劇《心洞》，呈現其音效與聲景構建的思索過程。三部作品各自擁有獨特的世界觀、文本脈絡與表演形式。聽眾可透過現場的

【#環球藝文新知】美國火人祭 Burning Man #藝術與自由 #沙漠冒險 火人祭是「沙漠裡的烏托邦」，人們在這裡盡情分享、創造藝術、感受自由，短短一週，卻能點燃一生難忘的震撼！🔥 ————————— 🌍 吸點藝術新欄目「環球藝文新知」，是一個致力於介紹全球藝文藝術動態、文化活動及創意趨勢的欄目，讓大家可以洞察多元文化的脈動與影響。

受訪者：唐樂臨 Vicky (導演) 訪問：吸點藝術 吸點：今年的「青年班」（如學員組成、規劃）與以往有什麼不同？今年有什麼挑戰？ Vicky：今年學員大多處於高中升大學、或校園跨入社會的過渡期。因為多數人已有表演基礎，工作坊初期大家很快就能進入狀況，思辨能力強，待人處事也相當成熟。 但也因為他們太聰明、太懂事，訓練中期大家便不自覺進入「省電模式」，交流開始流於表面。他們善於保護自己，心牆築得很深。 因此，「如何引導他們認真聆聽彼此的經歷，並勇敢說出真實的想法」，成了今年最核心也最艱難的挑戰。而讓這群背景各異的青年學著卸下防備、真實對話，正是這個班共聚一堂最大的意義。 吸點：今年的集體創作會經歷什麼過程？「青年創作演出」與一般戲劇演出有何不同？希望能為青年帶來什麼啟發與成長？ Vicky：這次演出沒有現成劇本，而是從學員們的生命經驗出發，去演出屬於他們的青春故事。 我們透過文本閱讀、延伸討論與即興練習，帶學員挖出平時藏在心中、假裝不在意的「小大人煩惱」。進入排練後，再將這些碎片重組，讓他們在詮釋他人或重述自己時，重新審視自己的經歷。最後，把這些破